日本動畫家新海誠所創(chuàng)作的口碑力作《你的名字》，登陸中國市場后兩周，票房已超過5.2億元，創(chuàng)下2D動畫電影內(nèi)地票房紀錄。新海誠從獨立動畫制片人步履維新，引發(fā)中國國產(chǎn)動畫界的思考，中國的獨立動畫作者的處境仍然在探索中苦行。

　　《你的名字》此前已經(jīng)在日本電影市場創(chuàng)多項紀錄，在12月2日登陸中國市場后，上映首日，票房便突破了5000萬大關(guān)，在首映零點場中，該片報收224萬，創(chuàng)下了年度2D電影零點場票房紀錄，高居進口動畫歷史第二。

　　新海誠具有強烈的個人風(fēng)格，動畫創(chuàng)作理念與之前中國觀眾熟悉的宮崎駿等日本動畫家有明顯區(qū)別，他是首位以獨立動畫制片人身份躋身頂尖行列的動畫家。與普遍商業(yè)動畫需要耗費大量資金并組織大量人手的模式相比起來，新海誠起初的個人或者小型團隊模式反而在理念上更為精細。

　　作為游離于商業(yè)動畫業(yè)體系之外的獨行者，獨立動畫為日本發(fā)達的動畫體系輸送大量的人才與作品，但在中國，經(jīng)過十幾年的發(fā)展，為大眾所熟知的獨立動畫人和作品仍然寥寥無幾。

　　動畫電影異軍突起 國產(chǎn)動畫行業(yè)差距不小

　　面對歐美及日韓動畫的沖擊，國產(chǎn)動畫行業(yè)的差距仍然不小，《大圣歸來》之后，《小門神》、《大魚海棠》等電影的口碑或票房均收獲慘淡，這令中國獨立動畫者更難生存。據(jù)《法制晚報》統(tǒng)計，今年中國電影(23.120, -0.03, -0.13%)市場漲幅雖然減緩，但動畫電影卻異軍突起，票房仍然保持著30%以上的增長。

　　截至今年11月17日，中國電影市場2016年所上映動畫電影的總票房已經(jīng)達到60.1億元，比起2015年全年45億元上漲15.1億元，漲幅達到33.56%。

　　相較于今年電影市場整體漲幅的遲緩，動畫電影在市場的票房占比也明顯增大。截止到11月17日，動畫電影在今年電影市場整體占比為15.03%，較2015年前的歷史最高值11%提升不少。預(yù)計在今年結(jié)束時，這一數(shù)值將在14%以上。

　　今年上映的動畫電影《瘋狂動物城》和《功夫熊貓3》雙雙躋身年度票房前十，前者更是暫居國內(nèi)市場年度票房亞軍。

　　今年在國內(nèi)所上映的動畫電影總票房已經(jīng)超過60億元，比起2015年全年的45億元漲幅超過了30%。在登上國內(nèi)大熒幕的50余部動畫電影中，目前有11部破億，而去年這一數(shù)字為9部。

　　去年暑假檔，《西游記之大圣歸來》憑借民族IP以及國產(chǎn)保護月等有利因素，最終斬獲9.5億票房，擠掉《功夫熊貓2》，登上了中國動畫電影票房的冠軍寶座。今年一月下旬，《功夫熊貓3》就以10億票房的成績改寫了這一紀錄，而在三月份，一部《瘋狂動物城》又將這一成績直接提升到15.3億元，這也是中國電影市場首次一年內(nèi)兩次刷新動畫電影的歷史票房紀錄。

　　今年動畫電影的最大贏家又是進口片，在動畫電影票房top10中，國產(chǎn)電影僅占兩席。刺猬公社數(shù)據(jù)顯示，2015年共上映54部動畫電影。其中，國產(chǎn)動畫電影41部，共得票房20.3億，占動畫電影票房的46.2%。進口動畫電影13部，共獲得票房23.7億。平均每部進口動畫電影票房為1.8億，而每部國產(chǎn)動畫電影的平均票房僅為0.5億，是進口片的1/4到1/3。

　　中國影視大數(shù)據(jù)平臺藝恩今年4月發(fā)布的《2015-2016年中國動畫電影市場研究報告》中指出，2016年第一季度動畫電影票房已經(jīng)達到 2015年全年票房(44.1億元)的67%，預(yù)計今年動畫電影票房將超百億?；仡?015年，只有《大圣歸來》進入中國電影排行榜前20，在Top20總票房中占比4.3%。

　　《大圣歸來》一枝獨秀，讓國產(chǎn)動畫電影重新得到觀眾和業(yè)內(nèi)人士重視，亦有社會資本涌入動畫市場，而更多的國產(chǎn)動畫則是慘淡收場，劇情薄弱經(jīng)不起推敲，人物形象扁平化、僅有中國元素的符號堆砌，創(chuàng)意制作水平低，口碑差，低齡化，還有一些動畫純粹是為了政府補貼制造，票房不及預(yù)期，這些國產(chǎn)動畫多年的通病仍未改變。

　　獨立動畫一般是當(dāng)代動畫藝術(shù)范疇的概念，由于其具有“獨立性”特征，區(qū)別于產(chǎn)業(yè)動畫和傳統(tǒng)動畫：是具有當(dāng)代性和時代特征的藝術(shù)，不受商業(yè)和意識形態(tài)干擾并具有獨立精神的動畫藝術(shù)。

　　獨立策展人曹愷將2000年稱為中國獨立動畫片的元年，“獨立動畫意味著一個人承擔(dān)所有的角色，編劇，導(dǎo)演，繪制，聲音合成。一個人要完成一個產(chǎn)業(yè)所完成的。”在2000年，一批北京的以中央美院、清華美院出來的年輕人，用flash進行創(chuàng)作。他們在網(wǎng)上建立了個網(wǎng)站閃客帝國，他們自稱為閃客，他們代表了中國最早的獨立動畫的產(chǎn)生。

　　中國獨立動畫人在暗縫中生長 獨立動畫展覽層出不窮

　　2011年以前，國內(nèi)獨立動畫節(jié)基本沒有，只有少數(shù)傳統(tǒng)的動漫節(jié)，它們也很少接納獨立動畫。那時獨立動畫一般還在當(dāng)代美術(shù)機構(gòu)或網(wǎng)絡(luò)上展示或傳播。國產(chǎn)動畫商業(yè)體系難以抗衡進口片，但作為同樣缺少資金支持的獨立動畫對于創(chuàng)作者來說處于同一起跑線，在中國，仍然有一些人在努力，一些以獨立動畫人和作品為主角的展覽這些年次第展開。

　　在深圳舉辦的獨立動畫雙年展在國內(nèi)具有開拓性的意義。由華僑城創(chuàng)意文化園主辦的“第三屆深圳獨立動畫雙年展”于12月2日在深圳華僑城創(chuàng)意文化園北區(qū)C2展廳拉開帷幕，雙年展持續(xù)至2017年3月2日，由李振華任總策展人。在展出不少年輕中國獨立動畫人作品同事，還邀請到瑞士藝術(shù)家伊夫·內(nèi)茲哈默和伯恩特·舒爾帶來多屏幕鏡面投影裝置作品《云的陵園》。

　　本次雙年展以“時間/無間”為主題，由5個主要版塊構(gòu)成：“空間中的動畫”、“特別放映”、“動畫與音樂”、“推薦展映”、和“講與談”。雙年展最關(guān)鍵的還是“獨立動畫”這四個字——通過獨立動畫的創(chuàng)作、展示與交流，為動畫業(yè)的發(fā)展探索新的道路和方向。

　　缺少資金和人手，新生代獨立動畫人的作品以創(chuàng)意、探尋深度及獨立思想為亮點，認真講述故事，借助游戲或者動畫，呈現(xiàn)出試驗性和探索。幾位中國獨立動畫人的作品在和海外獨立動畫作品的層層包圍中仍然出眾。

　　胡為一的作品《低級景觀3》，將電影語言的生成過程濃縮在一個小型的裝置中，軌道上的攝像頭勻速運動，拍攝影響歷史進程的海內(nèi)外名人，與機器傳動的劇場相遇，轉(zhuǎn)動的機器和實時生成的圖像。孫遜的作品《鯨邦實習(xí)共和國》用虛擬出的一個世外桃源，橫亙在空間中的實體手冊，營造出三疊空間。

　　繆曉春在此次放映展出的三部作品《從頭再來》、《坐天觀井》和《灰飛煙滅》中，有歐洲古典音樂元素，介乎宗教和人性，與作品中無表情的人(藝術(shù)家自畫像)之對應(yīng)，有藝術(shù)家對媒體、科技、文明的反思。另一個被大量引述的元素是古典繪畫，藝術(shù)家將這些場景延展成動畫的敘事和身體動作的連續(xù)，并通過個人形象的不斷重復(fù)再現(xiàn)，提示藝術(shù)家的在場或缺席。

　　在接受記者訪問時，總策展人李振華認為，在探討?yīng)毩赢嫊r，要注意它的時間性，“獨立這個概念是隨時間變化的，所以獨立動畫雙年展要不斷地確認近幾年來獨立的姿態(tài)。我們今年的重點更多的是看動畫創(chuàng)作中，或者說是結(jié)合著網(wǎng)絡(luò)文化，或其他某種創(chuàng)作形式在空間中的體現(xiàn)。”

　　為發(fā)掘獨立動畫人才，本屆展覽還廣泛征集1990年以后出生的創(chuàng)作者自2015年以來的動畫作品，由老師、專家、策展人或藝術(shù)家推薦，并給出具體推薦理由。最終由組委會(評委、策展人和顧問)共同評選，入圍作品將在雙年展閉幕時正式對公眾放映。

　　李振華解釋稱，這次展覽的征集過程已經(jīng)發(fā)現(xiàn)36個新人，這次的征集便是想要冒一個險，在陌生的情況下思考，從中國現(xiàn)有的教育體制內(nèi)外產(chǎn)生的年輕人，看看他們的作品狀態(tài)。

　　“獨立動畫所有的東西，強調(diào)回到動畫本身的那一幀和那一刻，回到圖像本身。” 李振華認為，中國的獨立電影，其實仍然按照電影節(jié)的脈絡(luò)發(fā)展，盡管藝術(shù)家們在試著打開時間性，但一直沒有能打開空間關(guān)系。

　　早在2011年10月，另一檔中國獨立動畫電影論壇，作為中國內(nèi)地首次非官方、非盈利，由民間機構(gòu)共同發(fā)起、策劃的動畫電影藝術(shù)項目，在北京拉開帷幕。由皮三、董冰峰擔(dān)任策劃人，面向中國內(nèi)地范圍征集獨立動畫藝術(shù)作品，包括獨立動畫創(chuàng)作等，鼓勵獨立、原創(chuàng)及實驗性的動畫創(chuàng)作。

　　動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展離不開實驗動畫 但實驗動畫帶有隨意性和不可知性

　　“個性鮮明、注重質(zhì)量、不隨波逐流是獨立動畫的特點，它更多情況下需要獨立的思考和審美，而不是一味地追求數(shù)量和經(jīng)濟效益。”本屆雙年展專家顧問團代表、中國傳媒大學(xué)動畫學(xué)院學(xué)術(shù)委員會主席路盛章認為，獨立動畫更像是一種實驗，它的出發(fā)點是為動畫的發(fā)展探索更加廣闊的空間。

　　路盛章的動畫生涯與北京奧運會緊密聯(lián)系，他和他的團隊為“北京2008奧林匹克運動會組織委員會”創(chuàng)意、制作了《北京2008奧運吉祥物宣傳片》、《北京2008殘奧會吉祥物宣傳片》、《北京2008奧運會倒計時一周年宣傳片》等三部重要宣傳片。

　　路盛章告訴記者，從世界來看，獨立動畫很小眾，很難有市場，基本就是在做實驗，一個產(chǎn)業(yè)的發(fā)展離不開實驗動畫，但實驗動畫帶有非常大的隨意性和不可知性。

　　“獨立動畫就是個實驗，搞商業(yè)動畫一定是面對大眾的，商業(yè)電影不是拒絕藝術(shù)，不是不講價值觀，而是要符合大眾審美觀點，這才能取勝，迪士尼也是真善美。” 路盛章說。

　　路盛章將獨立動畫和商業(yè)動畫，從整體的角度來看，動畫產(chǎn)業(yè)的整體質(zhì)量仍待提高，市場任然急需動畫專業(yè)人才。

　　據(jù)新華社報道，中國動畫年產(chǎn)量由2011年的26萬多分鐘(當(dāng)年幾乎是日本產(chǎn)量的3倍)，下降到2015年的13萬多分鐘，下降了一半。路盛章回憶說，業(yè)界的會議曾經(jīng)每年都在講動畫產(chǎn)量，但到產(chǎn)量達到18萬分鐘時，路盛章便發(fā)飆了：“如果不重視質(zhì)量，而是先把產(chǎn)量提上，這是簡單思維!我們應(yīng)該用好產(chǎn)品占領(lǐng)市場。”

　　據(jù)娛樂資本論統(tǒng)計，2004年，我國開始有了對動畫片的補貼扶持政策，只要電視臺播就有補貼。比如有些地方政府對2D的補貼是500元/分鐘，3D的1000元/分鐘，上央視則翻番，有地方政府補貼更高，可達3000元/分鐘。但是重量不重質(zhì)，一些人以低于補貼價的成本瘋狂生產(chǎn)。直到隨著2013年補貼逐漸停止，動畫產(chǎn)量才逐年回落。低成本、低幼化，低質(zhì)量是這期間大部分動畫作品的主要特征。

　　質(zhì)量整體水平仍待提高的背景下，動畫人才的流失也凸顯嚴重。早在2014年，教育部對全國15個難就業(yè)專業(yè)亮出“黃牌”，動畫專業(yè)名列其中，這已是該專業(yè)連續(xù)三年被亮“黃牌”。

　　動畫人才主要受游戲行業(yè)沖擊，路盛章指出，由于工資高，不僅在中國，其他國家和地區(qū)的動畫學(xué)院學(xué)生不少選擇去游戲行業(yè)，這是世界級的難題。“現(xiàn)在的大學(xué)培養(yǎng)耍嘴皮的人可以，但讓動畫專業(yè)學(xué)生畫個圓，合成個片子就難，我們要培養(yǎng)藝術(shù)匠人，也就是藍領(lǐng)。”

　　《大魚海棠》由早期的flash成為后來的院線電影，《李獻計歷險記》也被翻拍成電影，都為動畫行業(yè)輸送了一些人才。路盛章認為，獨立動畫提供人才仍然是少數(shù)現(xiàn)象，在中國仍然是很難的局面。

　　今年上映的動畫電影《小門神》以1.3億元刷新了中國動畫電影的投資紀錄，最終僅收獲8000萬票房。歌手鄭鈞耗時六年跨界打造的《搖滾藏獒》，最終以不足4000萬的成績收場?！断惭蜓蚺c灰太狼》以及《熊出沒》系列向來是動畫電影中的大IP(知識產(chǎn)權(quán))，但受到的爭議也不小。

　　對于中國動畫整體業(yè)的現(xiàn)狀，作為動畫藝術(shù)家，路盛章對電視熒幕出現(xiàn)的一些連續(xù)動畫片表示反感，現(xiàn)在仍然放映這些動畫是不對的。他認為，現(xiàn)在很多國產(chǎn)動畫片毛病很多，動畫產(chǎn)業(yè)在中國還不成熟，既有質(zhì)量的問題，也有營銷的問題。

　　獨立動畫最大的難處就是錢 想去做都不是難題

　　“獨立動畫最大的難處就是錢，想去做都不是難題，”作為本次深圳獨立動畫雙年展的重要獨立動畫人，邱黯雄在接受記者采訪時如是認為，“獨立動畫本身很難賺錢，也不是有很完整的產(chǎn)業(yè)，獨立動畫意味著可能沒有商業(yè)產(chǎn)出機制，無非是參加電影動畫節(jié)，很難帶來直接的經(jīng)濟收益，全靠對這個事情的熱愛。”

　　據(jù)《第一財經(jīng)日報》早前報道，獨立動畫藝術(shù)家劉健曾用三年時間獨自完成了動畫片《刺痛我》，除了自己的人力成本，他投入了70萬元人民幣。張小濤每年在自己的獨立動畫上要投入150萬元，也只能出品一部長達30分鐘的動畫片。 孫遜、吳俊勇等都賣過自己的手稿，邱黯雄做過動畫交易。皮三和張小濤等人則有自己的工作室。他們在通過自己的方式維持動畫創(chuàng)作的資金需求。

　　盡管資金問題較難，但獨立動畫的創(chuàng)作者有些具有極好的功底，具有極強的實驗精神。邱黯雄是目前獨立動畫人的翹楚，他從獨立動畫和繪畫創(chuàng)作人起步，創(chuàng)作的裝置作品和動畫電影帶領(lǐng)觀眾踏進回顧過去、展望未來的時間之旅，現(xiàn)任教于華東師范大學(xué)設(shè)計學(xué)院?！缎律胶＝?jīng)》系列水墨動畫是邱黯雄的代表作，是一個跨越十年的創(chuàng)作，作品以遠古神話經(jīng)典《山海經(jīng)》為藍本，帶入現(xiàn)代文明，把今天的世界放進遠古圖景和想象中，呈現(xiàn)奇特荒誕的異世景觀?！缎律胶＝?jīng)》由大量水墨畫構(gòu)成，最終制作成為動畫形式。

　　在獨立動畫雙年展的開幕之夜，展覽空間被延展至戶外，展廳相鄰的停車場搭建起巨大的投影幕，那里正在播放邱黯雄的新作品《新三海經(jīng)3》。在獨立動畫展的現(xiàn)場，深圳本地及外地的高校教師、學(xué)者、學(xué)生、媒體人在現(xiàn)場坐滿了諾大的停車場。

　　《新山海經(jīng)1》以能源的沖突為主線索，展示了現(xiàn)代工業(yè)文明對人的異化以及帶來的地緣政治利益的沖突;《新山海經(jīng)2》以生物科技和太空技術(shù)為題材，描述了科學(xué)技術(shù)發(fā)展帶來的人類危機;《新山海經(jīng)3》則把現(xiàn)實投射到未來，描述在未來信息社會中互聯(lián)網(wǎng)給人類帶來的迷思，人們生活在虛擬存在與現(xiàn)實存在的雙重角色里，最終虛幻的世界在現(xiàn)實矛盾中崩潰。

　　正如獨立動畫人通常所強調(diào)的思想性，邱黯雄通過獨立動畫，關(guān)注社會與人的思考，用動畫去表達，思考現(xiàn)代文明，“獨立動畫說白了，就是沒有特別在商業(yè)系統(tǒng)里做的東西，相對個人自我要求的愿望，想完成的事情,敘事性的故事更適合獨立動畫。”

　　獨立動畫非生產(chǎn)線作業(yè)，頂多是小團隊，邱黯雄在《新山海經(jīng)3》中應(yīng)用了3D技術(shù)，全長半小時，這讓他的工作量大增，但整個創(chuàng)作團隊最多時只有四人，花費了兩年多時間。 邱黯雄認為，他的片子不算晦澀，小成本的制作最有價值的部分在于能在媒介或者其他方面的新探索，比如對影像空間的探索

　　“藝術(shù)圈有一套渠道，你可以銷售作品，給美術(shù)館收藏等，我目前還可以活下去。” 邱黯雄說，現(xiàn)在藝術(shù)行業(yè)會支持一些獨立動畫的展出機會，但這些對堅持做獨立動畫的人還是比較少。”

　　獨立動畫往往夾雜著對社會的思考，甚至對商業(yè)社會排斥性，但在邱黯雄看來，如果能拍出一個很好的動畫，商業(yè)能帶來支持和自由度，使作者在創(chuàng)作上能實現(xiàn)自己的想法，這是能接受的。但有時候，商業(yè)可能讓作者失去自由，對整個片子的可控度完全沒有，也未必能賺錢。

　　做獨立動畫歷經(jīng)艱苦，邱黯雄覺得，對創(chuàng)作人來說，邁出第一步很重要，趁著有熱情做出來，做獨立動畫最重要是把思想內(nèi)核呈清楚。在條件范圍內(nèi)做事，對動畫也要有激情。