近日，中國動(dòng)漫奠基人張光宇漫畫展在烏鎮(zhèn)舉行，美猴王、神筆馬良等經(jīng)典動(dòng)漫形象，透過精致的手稿再度喚起幾代中國人的記憶。而相比老一代藝術(shù)家所創(chuàng)造的輝煌，當(dāng)下藝術(shù)從業(yè)者卻鮮有拿得出手的原創(chuàng)作品。多年來，中國動(dòng)漫藝術(shù)幾經(jīng)沉浮，由強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性到一味技術(shù)性，由針砭時(shí)弊到低幼化的淺薄，由濃郁的民族色彩到效仿歐美、日本的不倫不類，一系列的變化使得當(dāng)代作品在民族性、藝術(shù)性逐步缺失。有專家指出，其背后是藝術(shù)人才在傳承上出現(xiàn)斷層，導(dǎo)致當(dāng)代缺少真正大師級(jí)的動(dòng)漫藝術(shù)家，這成為困擾動(dòng)漫發(fā)展的重要原因。

　　現(xiàn)狀：由蜚聲國際到難以立足

　　7月以來，《大耳朵圖圖之美食狂想曲》、《豆福傳》、《大護(hù)法》等多部國產(chǎn)動(dòng)畫登上各大院線，借勢暑期檔熱潮，力圖再現(xiàn)票房奇跡。記者發(fā)現(xiàn)，除了《大護(hù)法》有8分尚可的口碑，其余幾部作品皆反響平平，只有5-6分左右。受排片率和口碑的雙重影響，國產(chǎn)動(dòng)畫電影在票房上均沒有亮眼表現(xiàn)。尤其是深圳房企京基集團(tuán)斥資2億元出品的《豆福傳》，號(hào)稱籌備八年，目前上映6天的累計(jì)票房僅有1400多萬元。

　　今年的酷暑中，國產(chǎn)動(dòng)漫從業(yè)者卻領(lǐng)教到了深深的寒意。自2015年《大圣歸來》一舉拿下9.57億元票房后，資本大鱷爭相入局，各大網(wǎng)站也紛紛扎堆投資國產(chǎn)動(dòng)漫項(xiàng)目。但在技術(shù)與資本兼?zhèn)涞那樾蜗?，好口碑、票房破億的作品寥寥，多數(shù)動(dòng)畫電影難逃虧本的噩運(yùn)，媒體也發(fā)出了“國產(chǎn)動(dòng)畫高票房成偶然”的聲音。

　　在當(dāng)下國產(chǎn)動(dòng)漫藝術(shù)陷入窘境的節(jié)點(diǎn)，業(yè)界人士陷入到懷舊與反思的情緒中。適逢“中國動(dòng)漫奠基人——張光宇漫畫展”近日在烏鎮(zhèn)開幕。100多部傳世的經(jīng)典動(dòng)漫作品，呈現(xiàn)出張光宇為中國動(dòng)漫藝術(shù)做出的貢獻(xiàn)，更是讓觀者追憶舊時(shí)國產(chǎn)動(dòng)漫藝術(shù)的輝煌。可以說，中國動(dòng)漫藝術(shù)是中國電影類型中最早走向世界的片種。上世紀(jì)60年代前后，佳作頻出的中國動(dòng)漫藝術(shù)在國際上聲名鵲起，被贊譽(yù)為“中國學(xué)派”(又稱中國動(dòng)畫學(xué)派)。

　　查閱影史——《大鬧天宮》曾獲得英國倫敦國際電影節(jié)年度杰出電影獎(jiǎng)，《小蝌蚪找媽媽》曾獲得法國第十七屆戛納國際電影節(jié)榮譽(yù)獎(jiǎng)，《牧笛》曾獲得丹麥第三屆歐登塞童話電影節(jié)金質(zhì)獎(jiǎng)……幾乎每一部影片都獲得國際業(yè)內(nèi)人士的盛贊。法國《世界報(bào)》曾指出，“《大鬧天宮》不僅有迪士尼作品的美感，造型藝術(shù)又是迪士尼做不到的，完美地表達(dá)了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格”。

　　中國傳媒大學(xué)文化發(fā)展研究院副院長卜希霆在接受記者采訪時(shí)指出：“相對(duì)于上世紀(jì)五六十年代的黃金時(shí)期，中國動(dòng)漫在全球化的發(fā)展背景之下，并沒有處于一個(gè)緊要的位置。”通觀新世紀(jì)以來的國產(chǎn)動(dòng)漫藝術(shù)，從人盡皆知的《寶蓮燈》到《大圣歸來》，或者是口碑不錯(cuò)的《羅小黑戰(zhàn)記》、《魁拔》、《畫江湖之不良人》，或是受眾低幼的《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》，沒有一部獲得過國際上的重要獎(jiǎng)項(xiàng)，具有與《大鬧天宮》相媲美的國際影響力。

　　成因：藝術(shù)傳承出現(xiàn)斷層

　　透過黃金時(shí)期的國產(chǎn)動(dòng)漫藝術(shù)反思當(dāng)下，其一蹶難振的癥結(jié)得以清晰呈現(xiàn)。卜希霆指出：“上世紀(jì)五六十年代的動(dòng)漫工作者，都是當(dāng)時(shí)知名的美術(shù)家，大師級(jí)的人物參與了動(dòng)漫藝術(shù)。他們?cè)诿佬g(shù)行業(yè)本身就有很高的地位，身處中國傳統(tǒng)文化的脈絡(luò)之下，對(duì)中國文化有深厚的領(lǐng)悟和認(rèn)知。大師們的創(chuàng)作，使國產(chǎn)動(dòng)漫藝術(shù)在世界語境中保有中國特色，所以能在世界動(dòng)畫之林占據(jù)顯赫的位置。”《大鬧天宮》美術(shù)造型的操刀者張光宇正是在各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域都有所建樹的藝術(shù)家。在《追尋張光宇》一書作者唐薇看來， “他太獨(dú)特，稱他為美術(shù)家，不夠。稱他漫畫家，也不夠。設(shè)計(jì)師、出版家、裝飾藝術(shù)家、電影美術(shù)家、插畫家、社會(huì)活動(dòng)家、現(xiàn)代美術(shù)推廣人……似乎都不夠，于是有人稱他為雜畫家”。

　　此外，中國動(dòng)漫藝術(shù)的輝煌都少不了藝壇巨匠齊白石與李可染等人的貢獻(xiàn)：中國第一部水墨動(dòng)畫《小蝌蚪找媽媽》是實(shí)現(xiàn)了“把齊白石的畫動(dòng)起來”的構(gòu)想;1963年的水墨動(dòng)畫《牧笛》中水牛的造型則出自李可染的手筆。當(dāng)時(shí)上海美術(shù)制片廠的特偉、靳夕、王樹忱、段孝萱等動(dòng)漫藝術(shù)家群體，他們藝術(shù)素養(yǎng)高，受過深厚的中國古典文化熏陶，或者留洋國外接受西洋藝術(shù)教育新思想，無疑對(duì)中國動(dòng)畫片的飛躍發(fā)展起到了很大的推動(dòng)作用。

　　在卜希霆看來，中國動(dòng)漫藝術(shù)由輝煌走向黯淡與傳承的斷層有關(guān)。當(dāng)時(shí)中國的動(dòng)漫藝術(shù)家并沒有形成專業(yè)化的、可持續(xù)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)。與美國、日韓的動(dòng)漫生產(chǎn)模式相比，中國沒有成熟的“大師工作室模式”。“現(xiàn)如今，我們有一大堆動(dòng)畫學(xué)院和專業(yè)的學(xué)生，但事實(shí)上沒有幾個(gè)能叫得出名字的人物。”書畫界與動(dòng)漫界之間也存在著極大的鴻溝。沒有大師參與，鮮有大師產(chǎn)生的狀況使得中國動(dòng)漫丟失了許多藝術(shù)性與民族性，不被國際認(rèn)可并極易淪為技術(shù)的附庸。有著十年游戲動(dòng)漫研發(fā)經(jīng)歷的魏先生在接受記者采訪時(shí)道出了行業(yè)的問題：“現(xiàn)在游戲動(dòng)漫中所謂的中國風(fēng)，主要是基于武俠、仙俠的傳統(tǒng)題材，表現(xiàn)手法上其實(shí)和日式、歐美的形象差不多，作為依靠項(xiàng)目生存的公司，基本會(huì)迎合導(dǎo)演、游戲研發(fā)方等甲方的要求。設(shè)計(jì)所學(xué)在甲方意志面前可能完全不被認(rèn)可。這個(gè)環(huán)境扼殺了一些從業(yè)者。”

　　未來：“大動(dòng)漫觀”亟待實(shí)現(xiàn)

　　當(dāng)下中國動(dòng)漫藝術(shù)的癥結(jié)在影史上并非個(gè)案。上世紀(jì)五六十年代黃金期之前的國產(chǎn)動(dòng)漫也曾經(jīng)走過蹣跚學(xué)步的坎途。1955年，《烏鴉為什么是黑的》曾在國際上鬧過一起獲獎(jiǎng)的烏龍事件：由于在內(nèi)容與形式上的全盤模仿，被評(píng)委誤認(rèn)為是蘇聯(lián)作品。自此，中國動(dòng)畫人開始反思創(chuàng)作之路。在時(shí)任上海影片廠動(dòng)畫片組組長特偉提出的中國動(dòng)畫片“走民族風(fēng)格之路”的口號(hào)影響下，《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等具有中國韻味的經(jīng)典佳作得以應(yīng)運(yùn)而生。

　　對(duì)于眼下迷茫中的動(dòng)漫藝術(shù)來說，強(qiáng)調(diào)作品內(nèi)核外核實(shí)現(xiàn)真正的民族性，需要在源頭上發(fā)展專業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化的屬于中國動(dòng)漫的制作模式。經(jīng)文化部統(tǒng)計(jì)，截至去年，國內(nèi)經(jīng)認(rèn)定的動(dòng)漫企業(yè)總數(shù)已累計(jì)達(dá)到730家，多數(shù)還是小作坊式的經(jīng)營。北京商報(bào)記者詢問了多家動(dòng)漫公司，其盈利方式以項(xiàng)目代工為主，IP原創(chuàng)基本處在構(gòu)想階段。展望中國動(dòng)漫藝術(shù)的發(fā)展前景，卜希霆作為業(yè)界專家，給出了建設(shè)性的意見：“首先要對(duì)本民族、本土的故事性深度挖掘，去掉不適宜的外來表達(dá)，打造適合中國人口味的IP動(dòng)畫網(wǎng)。其次，要盡快形成中國模式的工業(yè)化動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)運(yùn)營機(jī)制。形成大師的培養(yǎng)模式和工作室制，創(chuàng)作優(yōu)質(zhì)的IP并進(jìn)行全產(chǎn)業(yè)鏈的開發(fā)。第三，要有一種‘大動(dòng)漫觀’。不僅要擺脫低幼化的模式，兼顧不同群體，也不能僅僅就動(dòng)漫而學(xué)動(dòng)漫、做動(dòng)漫，要站在國家新型戰(zhàn)略性的產(chǎn)業(yè)態(tài)勢上對(duì)待動(dòng)漫藝術(shù)。使動(dòng)漫藝術(shù)和國家的傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)、戰(zhàn)略性新興產(chǎn)業(yè)相結(jié)合，將其定位為影響未來每一個(gè)人的文化消費(fèi)內(nèi)容。”